We might be wishing on the same bright star
《單身動物園》（Lobster）是齣充滿符號與意象的藝術片，將單身列為最大罪行，連繼續卑微地做人的資格都不配有，變成毫無權利任人宰割的動物。單身者統統給關在包裝成渡假酒店的配對集中營，必須在45天時限內找到另一半，通過數星期的伴侶共同生活測試，才能重獲自由回歸城市。
因早變成狗的哥哥慘遭冷血殺害（虐畜！），主角才鼓氣最大勇氣復仇，逃出酒店。以為集中營外就是自由嗎？走到弱肉強食的叢林內主角終可保有單身的自由，卻同時失去了戀愛的選擇。Flirt多兩句都要行血割雙唇的火吻之刑，眉來眼去想私奔？自然給弄瞎雙眼，再也看不見所愛。
以為相愛的人必須一模一樣，於是男人都就住女人而強行改變自己：弄壞自己的鼻子，以便像女人般流鼻血；強裝冷酷無情，像女人般殺人不眨眼不皺眉；拿餐刀挖掉雙眼，好感受女人不能視物的盲目。戀愛就是生存的法則，所以男人要踐踏兄弟去競逐女人的青睞，女人要憐憫單身的姊妹，無情地說些仿似充滿感情的假說話。奉信婚姻的管理層要每天上演毫無邏輯的洗腦樣板短劇宣揚單身的壞處，又安排單身者在叢林相互獵殺他人，爭取更多的尋愛時間。若兩人相處出了問題，就收養個孩子吧，讓孩子成為父母的磨心，轉移視線，自然能繼續扮家庭下去。
至於躲在叢林內領導一眾逃亡單身者的驕傲女子，不但強行將個人信念和喜惡加在他人身上，更像邪教一樣強迫單身者留在陣營中，以酷刑加害其他有戀愛跡象的單身者。最離譜是，這名虛偽女子經常找來三個單身者喬裝打扮成兩對情侶進城探親，面對父母的關懷問候卻又像躲在櫃中不敢come out一樣只推說大家是同事。男主角雖能逃出集中營，再逃出野外叢林，回到大城市後卻不能免俗，打算弄盲自己，以便與女主角組成傳統建制中那些一模一樣的相襯情侶。為求不再單身，不惜一切，包括失去自己，好荒謬，也好可悲。
《Days Of Future Past》如此經典，以為《X-Men: Apocalypse》會難以超越，想不到也很好看，而且節奏與內容比《Civil War》還要豐富緊湊。片中需交待和重新塑造的角色極多，卻幾乎每個都能有不錯的表現。Psylocke是最成功的新角色，每次出場都相當有氣勢。即使新生代的Cyclops、Jean、Storm甚至Angel和Nightcrawler都因為演員的青澀而完全及不上前代的神采，但片中情節可說充份圍繞其能力而設計，增強了角色的說服力。
Logan的客串在預期中，但也有意外驚喜，好好補完了他在過去每集的言行和反應的原因，真正將前傳與正傳無縫連接起來了。Michael Fassbender演的Erik一集比一集出色，遭遇比前兩集更令人心疼，James McAvoy的Charles亦比過去更強大。《First Class》中戲份極少的Havok，這次雖然也不是很多戲，但因為是戲中的關鍵，也令人留下印象。最精彩仍然必定毫無懸念是Quicksilver，點子和上一集相似，但拍出來的效果更出色，很讚。
城內大搜捕好睇，機場大混戰更是精彩。動作以外，《美國隊長3 英雄內戰》（Captain America: Civil War）的文戲雖比預期多和緩慢，卻能細緻精準地鋪陳出每個角色的個性和心境，令他們不一致的抉擇變得更有說服力。
毋忘初衷的隊長不顧一切袒護兒時舊友巴奇，甚至願意退下光環，與全世界為敵，放棄自己今世的身分和一直樂於履行的責任。正義與自由的守護，不因別人眼光而有所動搖。獵鷹不怨不悔地追隨隊長左右，不問一句就愛屋及烏參與解救殺人無數的兇手，真正係隊長的好兄弟。
新登場的黑豹和蜘蛛俠都令人眼前一亮，後續的電影讓人期待。再見的老朋友鷹眼比復仇者時代更具魅力。至於戲份最多的第一女主角黑寡婦，在她那看似對立的冷漠姿態背後，始終以自己的方式信任和支持隊長，共渡患難後真係建立了真情誼，仲好貫徹她我行我素的個性，好型。
曾經得意非凡地擁有全世界的東尼，眼見世界笈笈可危，一直好努力維護和鞏固他僅有的復仇者，卻因為在錯誤的點上太用力，使一切更無法挽回。看着擁有過的逐一崩坍瓦解，最後只餘一座空蕩的堡壘、冰冷的人工智能和金屬部件，癲瘓了的友伴和受了沉重打擊的前管家，那落寞的身影真讓人揪心。畢竟說出去的狠話像潑出去的水，已收不回來了。
動作很少的犯罪片，隱隱然會有甚麼事發生的繃緊狀態下，很細緻地鋪陳三人的心態轉變和性格。三大賊王的合作最終只聞樓梯響，成為另一個都市傳說。大賊再威風都無法阻止歷史的巨輪，香港沒有受到三個大賊的暗裡威脅，而是風風光光的給賣了給強盜之國，淪落到今天的境地。結局竟然這樣貫徹銀河映象的宿命主題，有點意料不及。
電影中幾個有趣但悲涼的寫實moment：
(1) 電視上播放主權移交新聞時，香港賊王A把自己的身份證燒了，從此再沒有香港人的身份。
(2) 在香港呼風喚雨獨當一面的賊王B，在強盜之國只能卑躬屈膝替貪官污吏遞煙點火送錢陪笑，給奚落也不能吭一聲，連小小職員都可對住賊王擺款。
(3) 賊王A的殞落是因為籠裡反，給自己人舉報了。
ViuTV等緊開台劇《瑪嘉烈與大衛》，改編自南方舞廳的小說《瑪嘉烈與大衛的最初》，每集只有幾分鐘，簡單，精緻，氣氛和畫面都很不錯，訊息也明確而到肉，好好睇。全部27個片段，部分有關連，但更多是可個別存在的尋常對話，兩個人的小相處、small talk甚至small arguments，貼近生活的點點滴滴。每句對白都只是我們日常可能會說的東西，而沒有刻意要交代甚麼情節發展。
南方舞廳大抵是想表示，瑪嘉烈與大衛就是平凡的你和我。於是找來三對瑪嘉烈與大衛交錯出現，營造出三種不同感覺。朱鑑然年輕斯文得很不像一般的士司機，與曾美華的配搭也像兩個世界似的。岑樂怡本來太嫩，但配搭柳俊江又剛剛好，以青春活力補償了中年大叔令人煩膠的口水多過茶。邵仲衡與黃心美的一對各方面都表現得最自然，所以最好看。
淒美的開頭，意想不到的零碎片斷與緩慢節奏，《蝙蝠俠對超人：正義曙光》（Batman v. Superman: Dawn Of Justice）正式揭開了DCEU。整部電影非常貪心地作為《正義聯盟》的序幕，一口氣引進多個新角色，導致有點顧此失彼，許多情節都未能更細意去營造和鋪排，難免草率甚至不大合理。
承受着廣泛負評而登場的Batman在戲中活脫脫是個精神病患，導演塑造出一個因為人生挫敗和打擊而面臨崩潰的蝙蝠俠，由始至終因為一己的妄想和偏執而歇斯底里地打算謀殺超人，這個極乞人憎的角色Ben Affleck算是演得相當切合要求。與其看他發神經，不如看片中那個前所未見的阿福，Jeremy Irons絕對值得有更多時間去演這個吸引的角色。
作為第二齣超人電影，雖然主角的戲份和鋒頭似乎給新上場的Batman蓋過了，但導演還是有花心思描寫這個天外來客的心態的，而Henry Cavill的演出不但展現了角色的正直個性和壓倒性的力量，也流露出Clark Kent的溫柔和單純。他就是這整齣戲裡最好看的角色。
兩大英雄有着名字相同的母親這個梗真是叫人無語。當然沉殿過後可以理解這件事對蝙蝠俠的衝擊，但在戲院裡看的時候難免會讓人反眼。
Wonder Woman當然是耀眼的，只是戲份所限而未能更好地發揮，但也給觀眾留下了深刻印象。至於原來的女主角Lois Lane，這次變得相當可笑吧。
到底是有多久沒那樣追着一個故事轉呢？
四千二百多頁電子書，好像永遠看不完的長度，在無時無刻拿着手機看之下，一點一點的忽爾就翻到盡頭。尚有千多頁未看時曾有過一刻猶豫，要不要緩一下才繼續？好在故事裡逗留久一點。只是，追看到如火如荼的境地又怎樣煞停得了。這幾天即使很累，坐車時也沒有補眠，而是聚精會神地追看下文。
沒錯，《你丫上癮了》正篇的兩卷都有灑狗血情況，故事的幾個重大轉折位都顯得突兀。但就在那些漫畫式的誇張離奇情節之間，濃厚的情在風風雨雨中慢慢漾開了。心情也就那樣給揪着，跟隨主角的際遇而起起跌跌。
故事結局當然是太理想化。但正是脫離了現實的考量，那夢幻一般的美好才更令人嚮往。世界很壞，既然可在文字中找到美好，又何必介懷所謂的真實性。
因為網路劇而讀的原著小說，補完了影像的支離破碎。文字版本相對細緻的人物刻畫、情緒描寫和劇情鋪墊，將劇中好幾幕沒頭沒尾的場景變得實在了。亦因為網路劇那出色的選角，黃景瑜陽光帥氣的笑容替霸道的顧海加了很多分，許魏洲的氣質簡直就是活生生的白洛因，兩人都令角色更有說服力。
劇中兩首原創歌都很好，伴着我看完整個故事。
因為你的天荒地老。
我不說是我太過沉默。
如果沒有遇見你，我將會是在哪裡，日子過得怎麼樣？
〈綠袖子〉的音樂響起。老舊的課室，昏暗的燈光，學生們低頭靜靜坐着，準備考試。
由鄧智堅導演及編劇的《論語》來自第44屆香港藝術節「新銳劇場系列」，故事發生在DSE試前的中文科最後補課上。殘舊的課室、緊湊的課程進度和死板的考核制度，這些有形與無形的牆，困得住一顆顆年輕的心嗎？
緊密的劇本巧妙地將整個後佔領時代的香港收歸在一個小小的課室當中，以幾個學生分別象徵社會上具代表性的一些想法、個性和立場：渴望和諧與秩序的模範班長，熱心抗爭的社運分子，人云亦云就上街的廢青，毫無立場只顧獻媚和化妝的校園電視主播，大陸來港的勤奮男童軍，對周遭事漠不關心的女同志。即使當中存在着猜疑和各種糾葛，他們也是幸運的，因為遇上一個盡心盡力、做的比所需要更多的代課老師。七個人就在一個天花穿洞、滴着污水的殘破房間內補課，前方不遠處是殺到埋身的公開試，眼前是無法動搖的課程框架，手上只有老土過時的範文。
補課，原是讓學生有機會將早已學過的內容重新溫習；這個劇也像補課一樣提醒我們一些早已學過與遺忘了的事情。範文在未來肯定再無當初的價值，但它們也並非毫無時代意義，可以刺激我們在時代狹縫下重新思考中華文化的價值觀。當不幸遇上荒誕昏庸的君主，還要像〈出師表〉的諸葛孔明般空有一世聰明智慧，但堅持忠誠愛國的最高原則，最後抱着愚忠一事無成遺憾地死去嗎？其實何謂忠誠？何謂愛國？何謂愛？何謂國？儒家經典《論語》裡提及的思想又是否今日的社會所需？
當這次中文科的補課來到最後一課，年輕老師花了十分鐘，朗讀了一課久違了的課文。不是甚麼驚天動地的傳世之作，而是中一中文科的第一課〈水的希望〉。你還記得這課書的內容是甚麼嗎？
瓶裏的水自從早上被換水的僕人倒進了花瓶裏以後，一直都是怨恨著，歎息著，喃喃地訴說著的。它說：「我真不願意在這一個花瓶裏安穩地住，在這樣狹窄的牢獄一樣的地方，我真是一分鐘也嫌太多了。我要到外面的世界去，我要在太陽光下面閃著千變萬化的光，我要到永沒有盡頭的溪澗裏去，唱出自己願意唱的歌。我決不能安穩的住在這個地方，這個連透一口氣都不方便，轉一轉身都困難的地方。」
《浮瓜》中的荒謬非常真實，那種骯髒、齷齪和扭曲，根本是現世正在發生的陰謀事，就像將新聞未及披露的真相挖了出來般。
《冬蟬》替消失的事物做標本的主題理應更深入地發揮，卻弄得過度重複和扮高深，部分場面出現得莫名其妙，整體上又膠又搔不着癢處，唔知想點。
《方言》的點子太簡單，呈現手法也瑣碎，還幸由梁健平演才提升了可觀性。
《本地蛋》好看只因廖啟智大大加分；故事中派出小紅衛兵消滅「本地」字眼和意識，意圖重現洗腦教育和六親不認的恐怖，不過效果竟未及書店老闆與友人躲起來偷偷延續舊日美好圍爐取暖般具有象徵意義：難道藏起來戀舊就算是反抗了嗎？世界就不會變得更壞了嗎？
五個短片中以《自焚者》最為突出，插入偽紀錄片手法，有效地將甚具爭議性的劇情豐富，加添了多個角度，全面展現香港社會對於抗爭的各種態度。看的時候實在有太多畫面可以聯繋到佔領事件裡各方的反應，那以生命所作出的控訴十分震撼。在香港生死存亡之際，尚有幾多人還未看透，像戲中那個尋找女友的學生般一味盲目堅守和理非，在最需要有行動時還在靜坐默哀？
