當天空手空臂我們就上街

沒有太熱，只有更熱。三十三度走上街，多次困在停滯不前的隊伍中無法前行。沿路站崗警察處處，還有不少警員圍堵紅衫黨，護送綠衫黨上路。警方的出勤人數可能遠比所有團體的街站人員加起來還要多。

今年綠衫黨成為各方責難的焦點，得到的噓聲比政府官員更多。不但燥動喧囂的紅衫黨罵不停，許多小團體和個別人士也紛紛舉牌柴台，連已併入綠衫黨的政團也有個別成員跑出來高舉橫額，與綠衫黨劃清界線。

烈日之下，如斯假日活動實在要命。走了大半段，最後提早在金鐘離場。

穿過海洋是遠方

湛藍的海上飄著一葉小舟，腳踝上纏著鐵鍊的父子撲通一聲躍進水裡去。爾後，再濕淋淋的回家，如舊過著日子。大福他爸患了絕症，憂心孤獨症的大福日後如何自理，四出頻撲一番不果，打算帶著大福一起去。可入水能游的大福天生像一尾魚，把落水的爸爸也救回來了。

內地電影《海洋天堂》主題想想已覺得煽情，還幸導演並無灑狗血，單純以平實的影像，配合細緻的人情和性格刻畫，拍成這部動人的小品。故事裡沒有感情線，沒有奇情身世，沒有忽然開竅，沒有呼天搶地，也沒有任何魔法或過份堆砌的巧合，只是讓好人歷經挫敗後有緣遇上其他好人，能夠繼續平凡地走著餘下不平坦的路。李連杰和文章的演繹出色地呈現了一對父子的生活點滴。最觸動的，其一是爸爸在空蕩蕩的房子內站在兒子的角度回看身邊事物；其二是爸爸不在以後，兒子如常起床過活，將爸爸教導過的每件微小事情慢慢實踐出來。別看他不懂以尋常方式表達自己的情緒和想法，他可是很懂事的。

細界之窗

十多年前曾經去過世界之窗，印象模糊得很，只記得在迷你長城旁拍了張照片。連續放十多天假，這日正好與家人舊地重遊。挑人少的福田口岸過境再轉深圳地鐵，隨便在商場內吃過拉麵，就頂著烈日進園去。眺望艾菲爾鐵塔，走過各國皇宮和泰姬陵，探訪小美人魚，再在風車下拍照。最喜歡磅礡的大瀑布，縮細了這麼多倍也這樣漂亮，若能看到真正的瀑布那還得了？



回程在落馬洲站等車，餘暉在藍天白雲下映襯著廣闊的濕地，很美麗。

那怕崎嶇實現我自由

挑這齣德國電影因為兩位演員：David Kross (《讀愛》)，Daniel Bruhl (《快樂的謊言》)。電影簡介看似是哈利波特般的奇幻電影，《鬼磨坊》(Krabat)的故事實際卻在說黑魔法。磨坊沒鬼，卻困著十二個年輕男孩的命，青春與汗水讓磨坊生生不息，每逢新月夜將屍骨研磨成灰。十二人中每年必有一人被選成祭品，以死亡奉獻予磨坊主人以及背後的黑暗力量。不能離開磨坊的詛咒，只有靠著年輕女孩堅定的愛才能打破。

「InDBear國際電影節」的節目簡介寫得不錯，差不多每部戲都想看。只是The Grand Cinema委實不能說是方便的地方，一直拖著拖著，就錯過了；這天因跑到天水圍吃母親節飯，難得坐西鐵，才在晚上回程時順道坐到柯士甸站走過去看了這麼一齣。

舊朋舊友在探訪

繁忙生活令人洩氣和不知所措，四個女人趁機逃離鋼筋森林抖抖氣：坐頭等機出發，豪華房車接送，住進中東酒店的頂級套房，享受傭人的服侍。《Sex And The City 2》畫面上色彩豐富，都市中女跑到沙漠去仍有奇遇；只是華麗衣裳和壯闊風景，也難掩內心的虛無和不踏實。像電影那堆砌的情節。

沿襲上集電影的公式，弄出一場浮誇又不知重點何在的婚禮，為有而有。離開紐約後的拉扯更缺少了昔日電視劇的都市生活趣味和氣息，讓四個姊妹淘在黃沙滾滾裡頭獵奇，失卻系列的主題。還好，四女已是觀眾的老朋友。只要看到她們繼續好好生活，間或流露一點點感性，也就能接受電影的諸多不足了。

這世上失血的太多

2019年，吸血鬼橫行世界，市內街道白天鬼影冇隻，晚上才見鬼頭湧湧。僅餘的人類頻臨滅絕，供血量日漸衰竭，餓著的吸血鬼雖仍衣冠楚楚，也在發狂的邊緣。專注科研的血液學家Edward正跟時間競賽鑽研代血劑，同時尋找讓吸血鬼再生為人的可能。

《2019獵血都市》(Daybreakers)裡的吸血鬼基本上並無異能，說不上有多刺激或魅惑；但將獵與被獵的身份對調，以吸血鬼故事中少見的角度出發，卻創意可嘉。有別其他只談消滅吸血鬼方法的作品，電影將十字架和大蒜都拋開，將主力放在拯救上面。世界周而復始，就像氣候循環，大自然總會發展出調節和平衡的機制，太陽光既可令吸血鬼灰飛煙滅，也可置儲死地而後生。更有趣的是，重新活過來者身體裡流動著免疫抗體，若其他吸血鬼再咬他一口，有如注入以病毒攻病毒的疫苗，自己也會「痊癒」過來，死過翻生。

影片特技有限，卻能營造出世界的冰冷黑暗，以及主角Edward的孤寂和一籌莫展。當人類淪為吸血鬼的糧食，吸血鬼像《Matrix》中的機器母體般設立人類畜牧場，持續抽取人血。Edward所服務的企業卻操控著這個畜牧場和血庫，進而操縱著一眾吸血鬼的存在或滅亡──商業霸權何時都是嗜血不仁的怪獸。畫面上那一排排吊著的人半死不活，固然令人心寒；可企業總裁硬把女兒變為同類的自私和殘暴不仁亦同樣可怖。

Fight To Win

梁景祥誤打誤撞來到偏僻小村，得見羅新門傳人阿成阿淳，以及沉睡三十年後意外甦醒的門主羅新，就此踏上練武的路。

一如前作《野。良犬》和《青苔》，郭子健第三部作品《打擂台》雖與鄭思傑共同編導，仍然將鏡頭瞄準失落在都市角落的小人物，運用豐富想像力說一個奇異的童話故事。說是童話，但生活裡的種種挫敗和不順遂一點都不缺少，辦公室小職員遭欺壓，年長無依靠的村民被地產商迫遷，久病不起的老人迴光反照後還是返魂乏術……《打擂台》卻抹走前作的悲情，擁抱積極奮鬥的精神。

拳怕少壯，老人家技藝再出色，如何在逐漸減退的體能上勝過年輕人？阿淳卻因為師傅擲地有聲的一句「唔打，就唔會輸！要打，就一定要贏！」，憑著必勝的決心和意志，突破了自己，打出極限以外的水平。

影片以羅新門眾人圍坐桌前，快樂地同吃師傅生前最寶貝的臘鴨作結。各人處境如舊，但因為打擂台而尋回自信，由內到外的改變，叫他們再無懼生活裡的逆境。

懷舊而地道的場景，配合梁小龍、陳觀泰和羅莽等拳拳到肉的武打，強化了影片的真實感。泰迪羅賓令人意想不到的對白和反應絕對令人捧腹，甚精彩。邵音音戲份太少，遠不及前兩部郭子健作品中突出。賈曉晨一洗花瓶味道，演出有板有眼，可惜略嫌她的動作場面太少。歐陽靖那個頸箍甚搶眼，造型加上半鹹淡的廣東話，是戲中很特別的存在。全片最沒有存在感的演員竟是第一男主角黃又南，即使《打擂台》是他近年戲份難得地多的一次，又南也缺少了往日的神采──也許是青春的光芒已在不經不覺中消退了吧。

點起白蠟燭，代替一朵白花

又到了穿黑衣的日子。晚上稍為遲了點離開工作間，抵達銅鑼灣已經八點多。人潮早聚集在皇室堡門外，緩慢地向維園邁進。獨自越過維持秩序的工作人員，信步向硬地球場前進。想不到沿路會多番聽到國語的對話。終於能在L閘旁邊的球場找到位置坐下，點起一支白蠟燭，為一眾離去的生命致意。



很喜歡《在廣場放一朵小白花》這個劇名，以及那份單純卻未能光明正大表現出來的心意，於是在這個黑色日子以前趕做了一個名為「回到廣場放一朵白花」的專題，在力所能及的情況下，讓新一代多一個機會接觸這件事。

再：這些日子都在反覆聆聽去年推出的《田》。

原來你就住在我的身體

死過翻生的Mousse懷了孕。前路茫茫，她甚麼都不想管，只想好好看看孩子的眼睛像不像死去的爸爸。情人的弟弟Paul遠道而來借住幾天，說是旅遊途中順路經過。只見過幾面的兩人本不相熟，卻因為已死的Louis而連繫起來。兩個在不同時候認識Louis的人待在一起，成為對方的避難所，一點一點地地拼湊著對Louis的認知和記憶，揭起自己不知道的那一頁。短短幾天，讓兩人相互倚賴起來。

《孕茫茫》(Le Refuge)有著法國電影常見的淡淡然。劇情很簡單，兩人就在遠離市區的小鎮悠閒地散步看海，遇上幾個人聊幾句天，轉眼間就要謝幕，可感覺一點都不悶。微細的情緒，微妙的關係，在簡單的日常中漸漸地發生。Paul踏著Louis的腳步而來，又提起自己的腳步離開，但他心裡多了一個人。Mousse是通往他兄弟的路，他說他愛的不存在的人，就是他哥哥吧？Mousse仍然無法面對失去Louis，唯有不發一言逃掉，留下Louis最後存在世界的東西給Paul。那是個睜著眼睛哭泣，活生生的女孩。

演Mousse的Isabelle Carre拍攝時真的懷著孩子。那圓滾滾的肚子實實在在的，跟化妝或道具都不相同。演Louis的Melvil Poupaud，是《最後的時光》(Time To Leave)男主角──那正是我看的前一部François Ozon電影。演Paul的則是歌手Louis-Ronan Choisy，他還創作了同名的主題曲，童謠般的歌詞（說的當然是中文字幕），旋律優美得像詩。

才碰上面，就懂得跟他發生

因行騙而坐牢的Steven，在獄中對Phillip一見鍾情，遂使出高超的騙術，將Phillip提前從獄中弄出來，還積攢了豐厚家財。即使後來穿了幫，給重新關起來的他仍鍥而不捨地重施故技，離成功只差一點點。

搞了好久才明白，《基志雙雄》這譯名原是抄自《捉智雙雄》，改得還真不是一般的爛。一如以往大多數的占基利電影，《I Love You Phillip Morris》都是他的個人秀，看他如何擠眉弄眼搞怪、捏著嗓子說鬼話。據說是真人真事改編的故事，在占基利的搞怪下怎麼看怎麼像瞎掰。美國的司法和懲教部門真有這麼兒嬉嗎？Ewan McGreggor這次演的是花瓶，戲份雖少，他卻能從每個眼神和每個小動作中一一將角色的性格演繹，細膩而出色。

再訪蒲台

假日出外走走，跑到蒲台島。這片香港最南的陸地，整七年前也來過。那次因有人在天后廟旁扭傷腿，只能勉強經過巫氏廢宅，爬到棺材石旁的山路去，未有走完全島。這次兩個人隨便逛逛，在天后廟拍過照就回頭，向島的另一邊出發。頂著烈日走著走著，越過古代石刻，繼續往南端的燈塔而去。即使不斷喝水，路也不怎麼辛苦，走到後來還是有種勉強撐著的感覺。體能真是比以前差多了。

站在燈塔旁眺望，除香港的南極南角嘴，就是一大片藍色的海。遠處尚有陸地，那時不知是啥地方，回來google一下，原來是隸屬中國大陸的擔捍島。（那香港即是整個給中國包圍住了？）

飛砂風中轉

腥風血雨既不可避免，那就好好準備，讓它最終向自己希望的方向發展吧。

火腩樂於在自家食肆炒菜，淡出社團事務，卻被其老大迫令接手坐館，以便繼續操控社團的帳目。假釋出獄的燕子文發奮讀書，母親卻插手阻撓，欲替他爭奪坐館位置。兩幫人馬勢成水火，無心上位的火腩與燕子文不得不戰。

首次執導的莊文強藉著兩個不想在江湖浮沉的角色，惡搞出甚有創意的《飛砂風中轉》，戲謔地顛覆了黑幫片類型。故事模倣《黑社會以和為貴》爭龍頭棍，讓《無間道》的角色陳永仁翻生成蠢斃了的臥底，更找來《古惑仔》系列主角擔大旗。陳小春演戇戇的中年混混火腩手到拿來，與巴辣老婆葉璇火花四濺，兄弟幫C君、藍奕邦和詹志文亦憑非常古惑仔造型帶出相當的喜劇效果。演燕子文母親的余安安浮誇得過火，是搶鏡，卻有點令人反胃。倒是陳子聰演的傻仔混混令人驚喜。

為生活，點都可以忍

「是你選擇向外國人妥協！」
「你無二百人跟住你搵食，你梗係可以清高！」

難得溫文爾雅謙和有禮的葉師傅動氣，而兇神惡煞橫行霸道的洪師傅如此理直氣壯。對營營役役的小市民來說，生活與生存非常重要。洪師傅選擇向五斗米折腰，與欺壓百姓的洋人同流合污，因他了解自己的責任──自己唔食飯，跟住自己的一大票人都要食飯。直至面對信念被侮辱的時候，洪師傅毫不含糊，絕不退縮，拚了命也要維護自己的信念。

《葉問2》(Ip Man 2)將一門心思全放在對打上面，魚欄內以一敵百的花俏固然好看，茶館裡葉洪對戰勢均力敵更是精彩，可惜最後的兩場擂台都很一般。電影中過份煽動民族情緒的安排，那些蠻橫無理而片面的人物，跟廿年前香港電影中普遍存在的洋人角色如出一轍，角色刻劃和情節推進均極為低手。電影也太著意去設計足以展示一代宗師修為的場面，甄子丹演繹葉師傅時有點小心翼翼，欠了點點自然；倒是洪師傅的角色設計形象鮮明，比主角更人性化、也更討好，是全片的亮點。

再：電影官方網站的角色介紹中有這樣的一句：「洪師傅選擇站出來為中國人出頭，最終死在西洋拳王拳頭下，為自己崇洋媚外付上代價」──這句內容扭曲的文字不單止與銀幕上的影像不相符，更惡劣地對值得敬重的人下了涼薄的批判，實在很離譜！

延伸閱讀：打得動人，打不動心／講。鏟。片
　　　　　葉問2的「貴在中和‧不爭之爭」／AK事件簿

感情總是善良，殘忍的是人會成長

《盛夏光年》王紀堯（台北：春天，2006年9月）


（一）
行星總是繞著恆星打轉。也許每個人生命中都有個余守恆。任性，隨意，有時蠻不講理，不知道腦袋裡在想甚麼。可他是那麼的吸引，叫你不得不愛，不得不繞著他打轉。

（二）
汗水、籃球、課堂、單車、功課，曖昧，還有單戀，刻意調過色的光影畫面上是青春的記認。《盛夏光年》將青澀的愛和被愛片段式地捕獲再鋪陳，兩個共同長大的人如何慣性相處，外來的女孩如何闖進他們之間，愛他不得，卻與他愛的一起（這段關係令人想起《心動》）。

導演似乎也不知想怎樣替故事作結，尾聲安排三人一起出遊（為甚麼康正行會跟他們一起去？實在沒有道理），繼而推撞和吵架，將不堪的秘密一一翻出來，然後怪異地嵌入幾組猶如時裝廣告的定格硬照，草草將電影結束掉，浪費了前段的鋪排。

（三）
《盛夏光年》小說與電影平行發展，文字描畫了許多相似而不相同的片段，是細緻地勾勒出銀幕上不及叙述的心情，卻又加插了現在回想過去的章節，增添人生的無常和無力感。余守恆比銀幕上那位更霸道，擁抱的現場提早至地動山搖以前，然後兩人就此失散，不再相見，比電影更戲劇化，卻帶有一種不可言說的悲傷。

（四）
還是不要見面了，整張電影原聲帶裡面，最喜歡這段配樂。

想起十三錄的CD《擁抱》，將電影裡最後一段對白收錄了。初收到時曾經反覆的聽，這些天又翻出來重溫。我是從這張唱片裡第一次聽到陳奕迅的〈不如這樣〉，一直很喜歡。特別喜歡放在唱片封面和封底的兩句歌詞。這首歌放在地震之後，兩人再回不去擁抱的現場，因為大家都成長了。

不如這樣，我們一直擁抱到天亮……

倒不如這樣，我們回到擁抱的現場，
證明感情總是善良，殘忍的是人會成長……

延伸討論
延伸閱讀：
盛夏光年的幾多秘密／長角‧陳大文
半生熟的《盛夏光年》／諾韻
從《光年》小說看《盛夏光年》的原貌／諾韻
原著小說《光年》／許正平

只有你曾陪我在最初的地方

劇名《親愛的，維多利亞》，很自然地會有兩種可能的解讀：（一）劇中有個喚作維多利亞的關鍵人物；（二）劇情圍繞維多利亞港發生。三角關係卻提供了第三款：將劇名牽強地分拆成維多(Victor)與利亞(Ria)兩個角色；至於宣傳單張中提及的維多利亞港，只是幻化成舞台上的渡輪，以及在劇終時被一道天橋連城一線。故事只在香港發生，維多營營役役，利亞無所事事，但兩人與維多利亞港本身都沒有必然關係，尤其是兩人成長以後的部份。

四個主角的戲份都以行行企企為主，董敏莉還有深宵與丈夫攤牌那段可演，楊愛瑾演的利亞在故事中根本是個活動花瓶，是四人中最無存在感的角色。舞台左右兩邊長期有兩三組演員同時表演，也令人看得很累。不諱言在一眾細碎的場面當中有一些算是到位的，能將都市人的疏離和失去目標簡單刻劃下來，但劇本整體結構鬆散，部份場面不必要地重複出現，兩名主角的猶如平行線的生活平淡如水，結局前的夢中重遇更是失敗至極的自圓其說。

故事空洞和薄弱，本不足以演出兩個多小時，於是在生硬地拖沓和重複之餘，還插入了不少歌曲。坐在小輪上自彈自唱的aniDa還好，既可飾演來回海港兩岸、見證著時間流逝故事發生的旁觀者，其清澈的吉他和歌又與急促的城市步伐作出強烈對比，起著紓緩的伴奏作用。分身飾演多個閒角與劇中人互動的徐羨曾才是問題所在，那音樂劇式誇張唱腔和打扮，懶有趣但和故事主線無關的歌詞，都與整個劇的氣氛不協調，簡直多此一舉。

要說劇中令人喜歡的，首推舞台正中那幾排渡輪坐椅，既能聯繫海港兩岸，也令整個佈景別具特色。其次，是守護碼頭的靜坐一幕。無論再多市民抗議，碼頭還是要清拆，來回海港的旅人aniDa也連同渡輪一同遠去，消失在時間的黑暗狹縫中，無法再回來。舞台深處射出的強烈燈光，緩緩後退的渡輪，逐漸消失的聲音，這一幕跟2003年非常林奕華的《半生緣》中顧曼楨與沈世鈞多年後再遇，感嘆「我們回不去了」那幕竟是那樣驚人的相似。愛那一幕，所以也愛這一幕。時間流逝，確實我們都回不去了。

沿途愉快腳步，萬分驕傲，感激你同路

在以武為尊的維京人村落，身手笨拙體力不足的思噎仔一直被看不起。本想藉著殺龍而揚名，可看著被自己誤傷的夜魔，又不忍下手。無牙仔原是那威風凜凜地在黑夜翱翔的夜魔，因尾部受傷而被困山谷，無法飛行。善良而孤獨的思噎仔為無牙仔帶來午餐，驕傲的無牙仔也主動讓傻小子思噎仔靠近。兩者在相處中逐漸康復／成長，最後能結伴一飛衝天。

《馴龍記》(How to Train Your Dragon)不複雜，卻也不只是尋常哄小孩的簡單快樂大團圓作品。惡鬥巨龍之後，思噎仔未有全身而退。當他下床踏出第一步時，不禁令人心酸；而在他蹣跚的腳步中，還有無牙仔可以默默倚靠、扶持。那對緊靠的背影立即將心酸趕走，叫人快樂起來。

這是繼PIXAR、宮崎駿和麥兜作品以外，另一部能令我感動的動畫。真摯的作品永遠動人。

世界有你太可怕，說不出所以因

冰冷的審訊室裡銬著套上嫌疑犯頭套的男人卡卡卡，粗暴的警探翻弄其文字作品，進行持續的迫供，誓要查出能證明他連環殘殺小孩的證據。卡卡卡與弱智兄長卡米卡相依為命，業餘寫作，作品如〈小小主耶穌〉、〈小小紅蘋果〉等全是令人戰慄的暗黑類童話。有如極權政府設下的文字獄般開場，但隨著朗讀卡卡卡唯一出版過的作品〈作家和作家的兄弟〉，震撼的真相一頁頁揭開。

風車草劇團推出黑色驚悚的翻譯劇《小心！枕頭人》(The Pillowman)，以簡單場景配上極大量的對白，建構出一個變態的冷漠世界。雖然無辜的小孩在劇中活受罪，良善並未泯滅。聽著慘叫成長的卡卡卡寫過甚具溫情的可愛童話〈綠色小豬〉，受盡虐待的卡米卡始終最愛流露深刻悲情卻滿溢溫柔憐憫的〈枕頭人〉。枕頭人的任務是聆聽傷心人自殺前的心事，勸止孩子向悲慘可怖的成長路邁步。卡卡卡最後在心裡為哥哥加插了一小段故事情節，流露出他對兄弟的愛。

演卡米卡的張錦程固然形神俱備，令人擊節讚賞；演卡卡卡的梁祖堯和演杜探員的湯駿業也突破了一貫風格，展現出自己的另一面。特別是梁祖堯，以說書人身份講故事時能增加故事的可聽度；演嫌疑犯時也很難得地脫去過往的浮誇，專注投入角色，是他近年極精彩的一次演出。



photos original taken from 萊斯手記

在廣場放一朵小白花

1989年夏，信念迴異的三個人分別來到廣場，聚集在歷史的人群裡頭，見證了一頁斑駁的血淚。故事說的就是青澀幼稚的香港記者Ella、熱血亢奮的四川窮學生徐軍與根正苗紅的北京高幹子弟藝術學生丁楠在廣場上共處的短短日子，很簡單，夾雜在大時代的狹縫中卻不免沉重。投映幕上播放著真實的片段，紅色的城牆，白色的旗幟，墨綠色的軍裝，黑壓壓的蟻民與巨大無比的坦克，當年沒有看的電視新聞鏡頭，這日一再放大在眼前。歷史不容抹殺，我們都必須要面對。

劇團六四舞台重演《在廣場放一朵小白花》時波折重重，先有宣傳海報被拒，再有過半數工作人員受壓辭演。幸好最後能順利演出。幾位臨時加盟的演員值得致敬。宋同學，這次演出很好，你要繼續加油呀。



(左起)演員宋本浩、何里玉、麥海
cast photo original taken from mingpao
延伸閱讀：六四話劇重演　六成人突退出　稱「有勢力人士」來電關注演出
　　　　　臨時參演主角：勾起震撼回憶
　　　　　故事簡介

Clash Of The Titans

同樣涉及神話，同樣描述人神結合誕下的半神如何反抗神的威權和魔物的侵襲，翻拍舊片的《人‧神‧魔戰》(Clash Of The Titans)以古希臘為背景，依循傳統典型塑造人物和舖排情節，並未像新近改編自小說的《神火之賊》般有著現代魔幻元素。Perseus由覺悟到成長，再成為英雄，故事都很簡單，卻拍不出張力。眾多人物間的交流嚴重不足，角色形象模糊而不討喜，Zeus喜怒無常、善妒和淫亂得毫無王者氣概，一臉正氣的Perseus空有體力而無智慧，竟帶同全隊人一起闖蛇穴導致全軍覆沒，長生不老的Io忽然被殺死更是自相矛盾的設計。

幾場賣弄3D效果的視覺特效，只得巨型蠍子追逐勇士小隊那場還算有點氣氛；最後決戰海怪時讓主角騎著飛馬在空中盤旋的設計笨拙地拖沓，一點都不緊湊。最離譜還是擊殺美杜莎一段：蛇髮美女只有一根根的頭髮是蛇，為甚麼電影中會變成巨大的人蛇？還要撐著肥大的笨尾巴在黑暗的洞穴內彈來彈去，假得像在玩舊式的電腦遊戲！結局刻意大團圓，讓Io死過翻生，又是另一敗筆。

在晴朗的一天與書同行

星期六早上，喧囂的小孩、少年和家長老師，齊集細小而色彩繽紛的校園。又是世界閱讀日活動。

雖然準備工夫一年比一年早，過程卻諸事不順。無論行政程序、外判公司的設計、理念的分歧，各種各樣，都令人洩氣。做之不完的活兒，加上前路一直向下方伸延，似乎無窮無盡，叫人很難打起精神。

事前風雨同路，幸好這天天氣晴。人其實可以很簡單，只要陽光燦爛，心情自然轉好。笑著跟一張張認識的臉孔打招呼，緊湊的節目就飛快在半晝裡渡過。轉眼已到散場時候。

清場時間遠比預期中長。只有兩位工作人員在忙，足足多花了兩小時才完全清走現場的佈置。一切真正圓滿結束，踏出校門那刻，即使餓壞了，還是忍不住大聲叫出來。Yeah~~辛苦日子終於可以暫告一段落了。

再：勿論去年活動現場多混亂，至少照片裡有著我們的笑臉，每張臉孔我都認識。今年合照裡的都是外判公關公司聘請回來的陌生人，一眾年輕人是幫到手，但我們已不是一個團隊。那份感覺，是截然不同的。